Troisième Newsletter !

Bonjour à tous, nous nous retrouvons pour une troisième et dernière newsletter. Dans celle-ci, vous allez pouvoir en savoir plus sur notre voyage à Paris !

Critiques du septième film -2

Dans cette seconde partie nous découvrirons de nouvelles critiques tout aussi originale.

 

Une critique originale faite par Pénélope GALLANT.

 Une critique faite par Alice CHASSIN.

 Une critique faite par Maelann KLUGHERTZ.

  

Une jolie critique faite par Alice DASTE.

 Une critique faite par Clara HAG.

 

Un livre critique fait par Johanna PICO.

Critiques du septième film -1

Tramontane est le dernier film qui clôturera notre très belle expérience. 

Nous avons sélectionné quelques critiques que divers élèves de notre classe a faite afin de vous les faire partager.

 Une critique originale.

 

Un jolie dessin fait par Tristan MOTA.

Une critique faite par Inès LeBrun.

 

Une critique originale faite par Cameline KOUACHE.

Une superbe critique.

Critiques du sixième film -2

Nous retrouvons dans cette seconde partie, de nouvelles critiques sur "Les Oubliés" : 

 

Une critique originale faite par Julien FLOUR.

  Une autre critique tout aussi originale faite par Clara HAG.

 

Une affiche faite par Johanna PICO.

Une lettre faite par Arnaud PROUZET.

 

Une longue critique faite par Cléa SIMONEAU.

Critiques du sixième film -1

Notre aventure a continuer avec un sixième film nommé Les oubliés.

Quelques critiques faites par divers élèves de notre classe pourront vous faire partager leur point vu.

 

Voici une jolie critique.

 

Une autre originale.

 

Puis une faite par Tristant MOTA.

Deuxième Newsletter !

Bonjour à tous ! Nous sommes heureuses de pouvoir, lors de cette deuxième newsletter concernant « la rencontre avec le monde du cinéma », vous faire rencontrer à travers trois vidéos le talentueux Frantz Maillart.

Commençons d’abord par comprendre qui il est…

Maintenant découvrons ce qu’il voulait devenir avant d’avoir l’idée d’être comédien puis comment il est parvenu à l’être. De plus, découvrons quels sont ses projets en cours.

Pour finir, comprenons la dureté de la vie de comédien au-delà de l’image qu’on reçoit puis découvrons dans quelles séries, courts métrages et publicités nous pouvons le retrouver.

Merci d’avoir regardé ces trois vidéos permettant de connaître ce mystérieux comédien, n’hésitez pas à parler de lui à vos amis !

Si vous voulez en savoir plus sur lui n’hésitez pas à aller le suivre sur les réseaux sociaux mais aussi à consulter ses bandes démo aux liens suivants :
https://www.youtube.com/watch?v=OnzaQwRo8C4
https://www.youtube.com/watch?v=5yO-o3lCD5Q

Mais aussi sa pub digitale contre le raquette au lycée :

https://www.youtube.com/watch?v=jIPLMWkGyIg

Nous remercions encore une fois le comédien Frantz Maillart et lui souhaitons que des belles choses...

Critiques du cinquième film - 2

Notre classe, inspiré par le film Sonita, a pu laisser court à son imagination. Nous allons vous partager d'autres critiques que nous avons faite.

Par Clara HAG

Par Léa RUBIANO

Par Pénélope GALLANT

"Ce film de Rokhsareh Ghaem Maghami

Raconte le parcours réel et émouvant

De Sonita, une fille afghane de 18 ans

Dont la vie faillit être à jamais un gâchis.

Sa mère voulant la vendre pour 9 000 dollars,

Sonita décida alors de s’en aller,

Échapper à jamais à ce mariage forcé,

Être reconnue comme une véritable star.

Car Sonita est jeune forte, téméraire,

Qui refuse qu’on lui dicte ce qu’elle doit faire,

Et qui chante en l’honneur des femmes en colère,

Que l’on marie à des inconnus chaque jour,

Qui vivront une vie fade et sans amour,

Pour que leurs vies ne soient plus jamais un enfer."

Par Tristan MOTA

Critiques du cinquième film

Sonita est le cinquième film que nous avons eu la chance de visionner.

Nous allons vous faire partagé plusieurs critiques que divers élèves de notre classe a réalisé.


Voici le premier article:

Par Cameline KOUACHE

Par Arnaud PROUZET

Par Julien FLOUR

Par Johanna PICO

Critiques du quatrième film - 2

Baccalauréat nous a inspiré et de jolies critiques ont été réalisé.

Par Léa RUBIANO

 Critique faite par Lola PICARD

Un livre faisant la critique du film par Johanna PICO

Par Laura KESTEMONT

Critiques du quatrième film

Pour continuer notre expérience nous avons été visionner un quatrième film nommé Baccalauréat.

Nous avons sélectionné quelques critiques que divers élèves de notre classe ont réalisé afin de vous les faire partager.

Voici une jolie critique faite par Julien Flour

Par Jérémy GOALARD

Par Adèle MAZET

Et une autre critique vidéo faite par Arnaud Prouzet

Critiques du troisième film

Moi Daniel Blake est le troisième film que la classe a pu visionner. 

Afin de vous faire partager notre ressenti, nous avons sélectionné quelques critiques.

Voici une critique réalisé par Julien Flour

Voici une originale critique faite par Léa PONCHART et Justine MARTIN

Voici une belle critique faite par Arnaud PROUZET

Critiques du deuxième film

La classe a ensuite été voir Soy Nero qui est le deuxième film sélectionné pour le prix.


Voici une critique faite par Julien Flour

Critiques du premier film

Le Fils de Jean est le premier film que la classe a été voir. 

Nous avons sélectionné deux critiques pour vous les faire partager.

Le réalisateur de ce film, Philippe LIORET, revient après de multiples longs métrages, comme Welcome qui s'est inspiré de la jungle de Calais, où de nombreux migrants se sont "installés" depuis quelques heures, quelques jours, voire quelques mois.

 Cette année, il traite un sujet au plus proche des Hommes= la paternité. Ce drame intime concerne de nombreuses personnes vivant quotidiennement avec l'absence d'un père, mais ce film nous fait voyager dans l'histoire d'un fils découvert et d'un père à découvrir. 

 Situé au Canada, le metteur en scène à voulu implanter ce décor pour éloigner Mathieu, le soi-disant "fils de jean" pour bouleverser ses habitudes quotidiennes. Celui-ci reçoit un appel l'informant que son père biologique est décédé... Mais il ne connaissait pas ce Jean. Sur un coup de tête, il décide de se rendre à Montréal, au Canada pour assister à son enterrement. 

 De part cette découverte de l'autre, Philippe LIORET tire un drame intime et familial renforcé par la rencontre de Pierre, un amis du défunt qui a contacté Mathieu. Ce fils est plus que curieux et insiste auprès de Pierre pour partir à la rencontre de ses deux frères, dont il ne soupçonne même pas l'existence... Des frères dont personne ne voudrait dans sa famille: ils sont blessés par l'absence d'un père qui privilégiait ses conquêtes à des enfants... et la recherche du corps de ce père disparu n'est qu'un moyen de s'opposer à un héritage potentiel. 

 Dans des moments entre hommes, isolés, on retrouve certains éléments des précédents films de Philippe LIORET comme les conflits, la nervosité et des affrontements pour, au final, tout céder à l'abandon (Cf Welcome). 

 Au fur et à mesure, Mathieu lâche un cri de colère, refusant de faire parti de cette famille. Mais il est contre balancé par la famille de Pierre. À l'opposé de ses frères, ce vieil homme possède une femme calme, une fille recherchant ses repères et des jumelles auxquelles on ne peut que s'attacher: c'est une ambiance apaisante, où tout peut se dire, où l'on peut s'ouvrir, et c'est à ce moment là où ce drame bascule dans une chronique familiale drôle, amusante et rempli d'émotion.

Par Arnaud Prouzet 

Le fils de Jean est un film dramatique en couleurs franco-canadien réalisé par Philippe LIORET d'une durée d'1h38. Sorti le 31 août 2016, ce film est l'adaptation de l'ouvrage "Si ce livre pouvait me rapprocher de toi" de Jean-Paul Dubois et se rattache au polar américain "la danse de l'ours" de James Crumley. Les acteurs principaux sont Pierre Deladonchamps dans le rôle de Mathieu Capelier, Gabriel Arcand qui interprète Pierre Lesage, Catherine de Léan dans le rôle de Bettina et Marie-Thérèse Fortin qui interprète Angie.
 C'est l'histoire de Mathieu, 33 ans qui n'a jamais connu son père. Un matin il apprend la mort de Jean, son père canadien et découvre qu'il a deux frères, Sam et Ben. Pour les connaître, Mathieu décide d'aller à Montréal où seul Pierre, l'ami de son père, lui prête attention. Il va alors découvrir des choses auxquelles il ne s'attendait pas...
 Le sujet est original, le scénario est intéressant et amène le public a plusieurs fausses pistes, le film compte plusieurs rebondissements. Ce film fait parti des films à suspense familial et appartient au polar familial car il se situe autour de la famille et de la quête d'identité d'un fils sans père qui s'en cherche un. Les jeux de regards et les silences présents tout au long du film dévoilent et permettent au public de comprendre en même temps que le personnage. C'est ici que le réalisateur a fait un travail minutieux. Mathieu se pose en observateur et son jeu de séduction avec Bettina amène le public sur une mauvaise piste. Mathieu se trouve dans un méli-mélo d'histoires de familles où il n'est pas en quête, mais en enquête de ses origines. Une autre chose symbolique est le fait qu'il sacrifie la compétition de judo de son fils alors qu'il ne veut pas, il aime son fils ce qui fait un contraste avec le fait qu'il ait était abandonné. Au fil de l'intrigue, le spectateur est mis face à des espoirs, des doutes, des déceptions. Un autre point fort du film est le cadre, l'élégance filmique qui permettent de faire voyager le public. Le paysage de la nature apporte un côté naturel. Ce film tout public a plu.
 En conclusion, ce film est bien, le scénario, le sujet l'a rendu intéressant malgré un début trop long à mon goût. L'accent québécois m'a aussi gêné mais le jeu d'acteur a réussi à me faire oublier ce petit détail. C'est un film touchant que je recommande.

Par Johanna Pico

Première Newsletter !

Pour cette première newsletter, nous avons choisi la rubrique "films de l'année". 

Après avoir cherché dans la catégorie "arts et essais", nous avons décidé de choisir Les Malheurs de Sophie car nous aimions la série télévisée d'animation que l'on visionnait dans notre enfance.

Afin de vous faire connaître ce film, de Christophe Honoré, nous avons décidé de faire une critique que vous pourrez consulter dans une de nos pages nommée "Films en dehors du Prix". 

Nous avons ensuite fait un scénario et réalisé la vidéo suivante:

Vous pouvez trouver des articles qui, eux aussi, sont faits par des lycéens sur des films que vous pouvez connaître. 

Nous vous partageons un article écrit le 20/05/2016 par Thibault Cohen et Marie-Julie Beaufrère du lycée Mezeray à Argentan de l'Académie de Caen sur un épisode de Star Wars. 

N'hésitez pas à aller le consulter au lien suivant : 

http://blogs.etab.ac-caen.fr/lyceemezeray/index.php/post/2016/05/20/Star-Wars-le-retour-tant-attendu

Les Malheurs de Sophie

Les Malheurs de Sophie est un film comique en couleur français de Christophe Honoré sorti le 20 avril 2016 avec comme actrice principale Caroline Grant dans le rôle de Sophie de Réan.

Sophie, une petite fille de quatre ans vit avec sa mère, Madame de Réan dans un grand château. Elle a pour habitude de faire des bêtises que ce soit toute seule ou avec l’aide de son cousin Paul. Un jour, madame de Réan apprend qu’elle doit partir en Amérique avec sa fille et Paul, ce qui ne l’enchante pas. Un an plus tard, Sophie est de retour en France avec son horrible belle-mère, Madame Fichini et peut enfin retrouver ses deux amies, Madeleine et Camille et Madame de
Fleurville qui remarquent vite que la vie de Sophie a complètement changé…

Le réalisateur, Christophe Honoré est connu pour ses nombreux talents. Écrivain, réalisateur, scénariste, dramaturge et metteur en scène français, il a réalisé “Les Chansons d’amour” récompensé par le prix du meilleur réalisateur en 2007 au Festival de Cabourg et le prix spécial du jury au Festival Gay & Lesbien de Turin en 2008. Il est aussi connu pour “La Belle Personne” grâce auquel il eu le prix du meilleur scénario en 2009 au Festival de Lecce.

Ici, Christophe Honoré adapte un grand classique, Les Malheurs de Sophie (1858) d’après le roman de la comtesse de Ségur.

Dans ce film on retrouve la célèbre humoriste et actrice française Muriel Robin dans le rôle de l’odieuse belle-mère, madame Fichini. Et dans le rôle principal, la charmante et attachante Caroline Grant qui joue le rôle de Sophie. Un choix qui fut difficile pour Christophe Honoré qui ne comptait pas moins de 800 petites filles au casting. C’est au final sur la sublime Caroline Grant aux cheveux
bruns bouclés et aux grands yeux noirs pleine de dynamisme qu’il jeta son dévolu.

Le scénario mélangeant l’humour dans un premier temps et la violence dans un second temps fait éprouver des émotions contraires au spectateur. Cette belle histoire se passe dans un décor de haute qualité qui nous plonge dans notre enfance où on retrouve certains aspects de la série animée même si Christophe Honoré a ajouté un effet fantastique avec trois séquences peu réalistes avec des animaux virtuels : l’écureuil, l’hérisson et le crapaud. Les costumes réalistes sont tout aussi beaux et nous plongent dans le film.

Christophe Honoré a filmé de telle façon qu’on se trouve toujours à la hauteur des enfants, les enfants sont le thème central, en particulier la petite Sophie qui joue très bien son rôle. La mise en scène reste donc dynamique, suivant Sophie dans chaque nouvelle bêtise qui parfois est violente notamment lorsqu’elle fait subir de mauvais traitements aux poissons ou même à l’écureuil. La mère de Sophie, interprétée par Golshifteh Farahani, joue très bien son rôle et nous plonge dans des problèmes familiaux car le père de Sophie, dont on ne voit de lui que ses jambes, est très absent. Quant à Muriel Robin, qui incarne la méchante belle-mère, elle combine à la fois l’humour et la violence, ce qui anime le film. Le langage des enfants, parfois peu compréhensible donne un aspect réaliste car il ne faut pas oublier que la petite Sophie n’avait que 5 ans lors du tournage et c’est aussi grâce à cela qu’elle touche le spectateur qui s’y attache. Même au moment où le film prend une autre tournure c’est-à-dire lors du naufrage en mer, Christophe Honoré fait une ellipse et nous montre une simple image pour ne pas s’éloigner du personnage central, Sophie. Christophe Honoré reste donc focalisé sur les mêmes milieux en l'occurrence le jardin et le château. Le film finit sur une jolie touche de musique, faite par Alex Beaupain, qui est à la fois entrainante par sa vivacité mais aussi mélancolique car elle signe la fin des aventures de Sophie qui sont captivantes.

Pour conclure, c’est un film qui divertit, qui fait rire grâce aux innombrables bêtises de Sophie. Toutefois le côté émouvant est présent notamment lorsque Sophie sort dans le froid, la nuit, pour appeler sa maman. L’amour d’une mère à sa fille est très présent. Tous ces aspects nous gardent captifs tout au long du film qui paraît bien court.

C’est donc un film que nous conseillons vivement !